zhurnalyuga: (Default)
Разве я могла выбрать спектакль в подарок нам на годовщину с другми названием? Вопрос риторический. А спектакль дивный. Оба отделения на одном дыхании. И как прекрасны Станислав Любшин и Ольга Яковлева, Ирина Мирошниченко и Раиса Максимова. Фантастические актеры. Сейчас много прекрасных молодых артистов, но вот именно таких, к примеру, как Любшин, уже не делают. А на каком нерве они играют любовь, как рвут себя. Снимаю шляпу.

И, да, настроение резко вверх.
zhurnalyuga: (Default)
Театр я люблю. Театральные премьеры - вдвойне. Только бывать на них удается теперь все реже, чем раньше. Потому, когда зовут, спешу с радостью.

В конце октября в театре "АРТО" давали "Виндзорских проказниц" в постановке молодого актера и режиссера Кирилла Сбитнева.

Я трепетно отношусь к молодым режиссерам и их экспериментам. А то, что "Виндзорские проказницы" - это спектакль-эксперимент, у меня нет сомнений. "Ну как?" - спросила после премьеры завлит театра Алиса Никольская (Алиса, спасибо еще раз за приглашение!). "Спорно, с этим надо переспать", - ответила я чистую правду.

Спустя две недели после спектакля, переспав со своими впечатлениями не одну ночь, я ответила бы то же самое. Не покидает меня странное ощущение. По отдельности мне понравилось почти все. Для небольшой сцены и, как я понимаю, скромного бюджета, минимализм в декорациях и костюмах не выглядели вынужденным решением. Черно-белая (почти черно-черная) минимальная сценография оказалась, на мой взгляд, на удивление очень удачной для одной из самых ироничных комедий Шекспира.

Забавной и остроумной показалась находка с письмами/рулонами-простынями, которые Фальстаф писал миссис Пэйдж и миссис Форд. Уместным было использование масок и идея с манекеном-Фальстафом. Комедия Шекспира в этой постановке превратилась в пародию на комедию Шекспира. В прямом смысле этого слова. Нарочито громкая временами речитативная, временами резко наигранная речь актеров убедили меня в пародийности происходящего на сцене.

А уж как иронично Сбитнев обыграл неприятную историю из жизни театра, который вынужден судиться с местным ТСЖ, оставившим артистов без электричества. В дни премьеры свет в театре давал генератор. Но режиссерский ум сгенерировал идею другого источника света для спектакля - динамо-машину, которую весь спектакль старательно крутит один из актеров.

В чем же спорность? Все по отдельности неплохо и даже очень неплохо, но в соединении элементы постановки не смешат, не радуют, а, скорее, раздражают. Чего-то не хватает, чего-то слишком много. И, на удивление, спектакль, длящийся всего час с небольшим, оставляет впечатление малодинамичного и затянутого.

На сцене всего пять актеров. Двое – мужчины. То, как они сыграли Фальстафа и мистера Форда/Пэйджа, мне понравилось. И совершенно не легла на душу игра актрис. То ли недоиграли, то ли переиграли. Чего-то не хватало, а чего-то было уж слишком много. В частности, голоса. Группка зрительниц ушла из маленького зала в середине спектакля, затыкая уши.

Сбитнев – режиссер молодой. И, думаю, способный. Он нашел интересные ходы и необычные решения для своей постановки. Но выткать из этих черно-белых ниточек цельный спектакль, мне кажется, не сумел. Да и, наверное, было бы удивительно, если бы начинающий режиссер выдал на гора шедевр. Повторю банальную мысль: если о спектакле говорят, хорошее ли плохое, если он не оставляет равнодушным, значит, все было сделано не зря. А лично я не без интереса готова смотреть и следующие постановки Кирилла Сбитнева.
zhurnalyuga: (Default)
Девочка моя Сонечка, кто не знает, с шести лет актриса репертуарного театра. Есть в Омске такой уникальный Лицейский театр, когда-то основанный на базе одной из городских школ, в которой, кстати, училась и я, и до этого года Соня с Илюшей. Но потом театр перерос сам себя, стал городским, а название осталось. Основная труппа - взрослые, но молодые актеры. А есть еще несколько групп - старшая, средняя и младшая. В них занимаются дети разных возрастов. И спектакли, которые ставят руководители этих групп со своими подопечными, включаются в репертуар. И, надо сказать, пользуются большим спросом. Чтобы попасть в группу, нужно, как в серьезном театральном вузе, пройти настоящее прослушивание. У Сони, кстати, только со второго раза получилось.

Так вот. В этом году спектакль, в котором она играет, и театр были отобраны в числе 12 из 240, приславших заявки на фестиваль школьных театров "Русская драма" в Москве.

В общем и целом, друзья, я понимаю, что в неурочный день и час, но, вдруг, кто-то сможет, захочет, придти сам или привести своих ребятишек на наш спектакль, приходите! Официально афиша фестиваля еще не опубликована, но мне уже доложили, что наши "лицеисты" будут выступать первыми.

1 ноября. 16.00
"Коротышки в сказочном городе" музыкальная фантазия (по сказке Н. Носова "Незнайка в солнечном городе"
Московский театр русской драмы «Камерная сцена» под руководством Михаила Щепенко.
станция метро Таганская

Да, Сонечка с этого года играет поэта Цветика. От нее вам всем приветик. :)

УПДАТЕ: Упс, оказывается билеты на фестивальные спектакли не продают, простым смертным туда не попасть. Буду надеяться, что хоть матери артистки удастся это сделать.
zhurnalyuga: (Default)
Любая театральная рецензия, на мой взгляд, есть вкусовщина. Вкусовщина, помноженная на знание или незнание театрального дела, на умение или неумение писать витиевато, загадочно, непонятно для читателя, типа умнО.
Следующий текст не претендует на гордое звание рецензии, он – самая настоящая вкусовщина, которую ни на что множить автор не желает. Посему главную ремарку я выношу в его начало. Итак, этом тексте после каждого предложения нужно ставить вводную конструкцию «на мой взгляд» или «по моему скромному мнению», если хотите.
Множество предвзятых букв )
zhurnalyuga: (Default)
Своя недавняя потеря заставляет острее чувствовать чужие. Пару недель назад я проглядывала репертуар "Ленкома", с фотографий на меня смотрели Янковский, Чурикова, Збруев... И мысль одна крепко засела в сознании: надо сходить на спектакль, пока все они еще живы. Выбрала постановку, записала дату в ежедневник.
Я не успела. Живы уже не все.
"Обыкновенное чудо" моего детства кончается. Леонов, Абдулов, Янковский... Они для меня из тех родных людей, по которым я не могу не плакать. И буду плакать. Как не смогу не плакать, когда уйдут Юрский и Тихонов. Как плакала, когда не стало Смоктуновского, Ефремова и Евстигнеева.
До свидания, волшебник! Светлого тебе пути на небеса.
zhurnalyuga: (Default)
Потрясающий спектакль молодых и талантливых. Театр наций меня не разочаровал. Эта постановка - явный лидер моего личного хит-парада театральных предпочетний на ближайшее время. Пятый увиденный мной в Москве спектакль поставлен и сыгран на твердую пятерку. А имя еще очень молодого режиссера Никиты Гриншпуна советую запомнить. Почему-то мне кажется, что он еще удивит зрителей. И не раз.
Одним словом. Кто захочет посмотреть "спичку", зовите и меня. Это тот редкий случай, когда я с удовольствием посмотрю спектакль вторично. :)
zhurnalyuga: (Default)
Он без преувеличения великолепен. В его неполных девяносто три было бы вполне достаточно просто выходить на сцену, чтобы срывать шквал аплодисментов. Он и выходит, и срывает. Но играет, живет в роли так, как многим нынешним актерам и не снилось.
Я узнала, кто такой Владимир Зельдин, в четырнадцать лет, посмотрев "Десять негритят". А потом страшно удивилась. Как?! Этот пожилой статный мужчина и есть тот горячий кавказский пастух Мусаиб, который "друга я никогда не забуду..."? Он еще жив? Не может быть! Не могла поверить. 1941 и 1987. Разных эпохи, разные роли, разные люди, разные жизни. Сколько таких жизней пережил Владимир Михайлович?..
Вчера в моей недолгой московской жизни случился первый театральный вечер. В театре "Модерн" премьера - "Дядюшкин сон". В роли Князя - Владимир Зельдин. Его Князь удивительный - добрый и наивный старик, вызывающий исключительную зрительскую симпатию. Нет, он не маразматик, пускающий слюну при виде юной красавицы Зины. Это милый, открытый, немножко запутавшийся пожилой человек, с трудом отличающий явь от сна, прошлое от настоящего, уверенный в былой дружбе с Бетховеном и Наполеном. Но в отличие от окружающих его - абсолютно честный. Честный даже в своих заблуждениях и спутавшихся воспоминаниях.
Все второе действие Зельдин держит на себе. Зритель смеется, зритель сопереживает. Зритель восхищенно аплодирует Зельдину-Князю, когда он пускается танцевать с молоденькой Зиночкой. А финальный монолог Князь, узнавший, какие подлости затевали вокруг него те, кто представлялся родными и друзьями, произносит в абсолютной тишине.
Зельдин великолепен. Ему аплодируют стоя. Ему кричат "браво". А он почти по-мальчишески выбегает на поклон. И улыбается своей фантастически доброй и какой-то необыкновенно родной улыбкой. И еще, и еще выходит и кланяется своему зрителю. А потом озорно подмигивает молоденькой актрисе, игравшей Зину, приглашая ее на тур быстрого вальса "на бис"!
На одном из интернет-сайтов, где размещены биографии известных российских актеров, посетители могут оставлять свои послания любимым артистам. Все слова, что пишут Зельдину разные люди, в одной тональности. Елизавета из Нижнего Новгорода: "Долгих вам лет, Владимир Михайлович! Вы прекрасный и талантливый актер. Ваши образы, созданные на экране, радуют уже четыре поколения в нашей семье. Ещё моя бабушка восхищалась вашим талантом". Катерина из Москвы: "Вы - необычное явление в России. Ловлю каждое ваше слово в интервью. Люблю Ваше доброжелательное всегда лицо и горжусь, и восхищаюсь Вами". И, наконец, еще одна москвичка - Ирина - написала то, под чем я готова подписаться, не раздумывая. "В прошлую пятницу видела Владимира Михайловича - гулял с собачкой. Остаток дня провела в хорошем настроении. Было тепло на душе".
Владимир Михайлович Зельдин - уходящая театральная эпоха. Грандиозная эпоха. Эпоха, вместившая в себя революции, войны, голод, неоднократную смену политических формаций, множество крупных и мелких перемен. Эпоха, в которой неизменными оставались его талант, интеллигнетность и добрая открытая улыбка.
Зал аплодировал Зельдину стоя и кричал "браво". А мне подумалось, что Владимир Михайлович из тех актеров, которые, прожив громадную, яркую жизнь, непременно должны умереть на сцене, там где они жили. Не в больнице, не в собственной постели, а на сцене, в лучах софитов, среди самых близких людей: коллег на сцене и зрителей в зале. И улыбаться последней счастливой улыбкой, видя, как зал встает, аплодирует и кричит "браво". "Браво" за прожитую жизнь.
Сегодня я ищу в интернете другие спектакли с Зельдиным. И обязательно схожу. А потом напишу в дневнике: "Видела Владимира Михайловича. Остаток дня провела в хорошем настроении. Было тепло на душе".

Profile

zhurnalyuga: (Default)
zhurnalyuga

June 2012

S M T W T F S
     12
3 456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 28th, 2017 10:53 am
Powered by Dreamwidth Studios